筆者在Affordable Art Fair Hong Kong 2025首日入場欣賞不同風(fēng)格的畫作,忽然在一當(dāng)眼處,見展墻上引用了達(dá)芬奇名言,引起筆者不斷思考。
“Painting is poetry that is seen rather than felt, and poetry is painting that is felt rather than seen.”(繪畫是可見的詩,詩歌是可感的畫。)
──Leonardo da Vinci
這句跨越五百年的藝術(shù)箴言,揭示視覺與文字藝術(shù)之間的奧秘。筆者覺得極具啟發(fā),再反復(fù)思考,認(rèn)為若要真正讀懂藝術(shù)品,我們需要經(jīng)歷三個層次。
第一層是“見山是山”。初接觸藝術(shù)的觀眾,也許會停留在最表層的認(rèn)知。面對一幅畫作,最常見的反應(yīng)是:“這畫的是什么?”就像品酒時只分辨“這是紅酒還是白酒”,尚未觸及藝術(shù)的精髓。
第二層是“見山不是山”。這正是達(dá)芬奇所揭示的境界。當(dāng)觀眾開始說“這幅畫讓我見到詩一般的意境……”時,藝術(shù)就完成了從視覺到情感的跨越。
第三層是“見山還是山”。資深藝術(shù)愛好者往往能更進(jìn)一步,他們既感受到作品傳遞的情感,又能欣賞藝術(shù)家的創(chuàng)作手法,比如理解畫家為何要用厚重的油彩堆積來表現(xiàn)情感的力量,或詩人如何通過特定的詩句組合營造畫面感。這時,藝術(shù)回歸其本質(zhì),因理解、感悟而煥發(fā)深意。
筆者覺得,達(dá)芬奇箴言也具現(xiàn)代啟示,打個比喻,在王家衛(wèi)的鏡頭下,電影中的畫面如詩境界;記起一句“鉆石恒久遠(yuǎn)”──廣告宣傳口號,即喚起鉆石晶瑩的畫面。
藝術(shù)的欣賞,正在于它能超越表象,達(dá)至跨感官藝術(shù)認(rèn)知,從達(dá)芬奇時代到當(dāng)代,這一道理從未改變。